• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: История (список заголовков)
19:49 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
1914


"Кабирия" (Италия, реж.Джовани Пастроне) Показ событий, происходящих в разных местах, но одновременно (т. е. параллельный монтаж), и переброс событий в будущее —— вот что наиболее интересно в этом фильме. В объемных декорациях не было перспективных рисованных задников, но были выстроены архитектурные сооружения, сымитирована монументальная скульптура и особое внимание уделено оформлению пола при павильонных съемках. На съемках «Кабирии» Пастроне ввел в оборот новый метод съемок—съемки с запасом: сняв 20 тыс. м, он смонтировал окончательный вариант из 4500 м. Метод, предложенный Пастроне, предполагал отбор эпизодов и сцен, лучших по качеству съемок или актерских дублей (по-видимому, и само понятие «дубль» — итал. ripresa, франц. reprise, англ.retake — возникло именно в это время, когда впервые открылась возможность отбора снятого материала).
Нино Мартольо экранизировал самую известную пьесу Бракко «Затерянные во мраке».но впервые на итальянском экране здесь появляются и простые люди. «В «Затерянных во мраке» изображение двух противоположных миров, мира роскоши и мира нищеты, натолкнуло режиссера на применение одного из наиболее
любопытных монтажных приемов — монтажа по контрасту. Здесь в большинстве случаев на редкость удачны ракурсы и композиция кадров. Каждый кадр скомпонован таким образом, чтобы выделить наиболее существенное; простое и четкое освещение прекрасно соответствует реализму, которым проникнут весь фильм.
Француз Морис Турнёр одним из первых европейцев уезжает на заработки в Голливуд, оставляя там раннюю классику романтического фэнтэзи: "Кольцо желаний" . Но перед этим он снял во Франции несколько проходных фильмов, один из которых стал классиков в жанре "хоррор" - Восковые фигуры\ Figures de cire.
Начало выпуска российских полнометражных фильмов.
Протазанов Яков Александрович перешел в кинофирму И. Ермольева.
Великий художник комиксов Уинзор Маккей с успехом пробует себя в анимации, задавая ей новые стандарты "Динозавр Джерти".
Появляются первые роскошные кинотеатры – кинодворцы («дворцы мечты»); Китайский театр Граумана.
Штрогейм перепробовал самые разные профессии, пока не попал в 1914 г. в Голливуд. Снимаясь в эпизодах в фильмах Д. У. Гриффита, он исполнял также обязанности ассистента режиссера и военного консультанта.
Ковбойские фильмы были детищем наездника, актера и режиссера Гилберта Андерсона. В 1914 г. Андерсон прекратил актерскую деятельность и продал Кесселу и Бауману право на псевдоним Брончо Билли.
В июле 1914 года, Гриффит приступил к съемкам фильма «Рождение нации».В «Рождении нации» отразился практически весь опыт и европейских режиссеров, и американских. Именно в «Рождении нации» он сумел соединить эти приемы в единую и целостную образную систему.Существенный элемент фильма — кашэ (маска, надеваемая на объектив). У Гриффита кашэ бывает самых разнообразных форм, именно этим способом он нарушает монотонность прямоугольного экрана.Другое важное свойство фильма — цвет. Нет, цветовое кино еще не изобретено, но потребность в нем уже ощущается: то один режиссер, то другой вирируют свои фильмы, т. е. опускают пленку в красящий раствор. У Гриффита — целая гамма такого цвета: красноватые,синеватые, зеленые тона целиком зависят от настроения, которое режиссер хочет передать в эпизоде.Немалое место в «Рождении нации» занимает параллельный монтаж, т. е. монтаж двух параллельно развивающихся событий.
Другим важным итогом «Рождения нации» стал огромный коммерческий успех фильма, что открыло новую эру в американском кино — эру грандиозных, дорогостоящих фильмов-боевиков. И благодаря началу войны Голливуд смог в кратчайшие сроки занять в кинобизнесе главенствующие позиции и уже их не сдавать никому.
Первый фильм Чаплина, поставленный сеннетовским режиссером Хенри Лерманом, назывался «Зарабатывая на жизнь». Первые фильмы с его
участием («Детские автогонки в Венисе», «Между двумя ливнями», «Танго-путаница», «Лучший жилец», «Двадцать минут любви» и др.) снимали тот же Лерман, сам Сеннет, прекрасная комедийная актриса, партнерша Чаплина в этих фильмах и режиссер Мэйбл Норман. Как сценарист и режиссер фильмов, в которых сам же и играл, Чаплин впервые выступил в картине «Двадцать минут любви», поставленной, однако, еще под наблюдением Мака Сеннёта. В фильме «Застигнутый в кабаре» Чаплин значится соавтором Мэйбл Норман. И только в следующем фильме, «Застигнуть дождем», Чаплин уже единоличный автор. В декабре 1914 года он распрощался с Сеннетом, поставив напоследок фильм «Его доисторическое прошлое». А первый фильм, в котором появляется Чарли в привычном облике и с пингвиньей походкой, стал «Лучший жилец» (1914).
Продюсер Х. Роуч предложил Ллойду сняться в серии короткометражных комедий, но организовать их прокат не удалось.
Александр Корда пробует себя в режиссуре.
Роберт Вине дебютировал фильмом «Бедная Ева» и ему предложили писать сценарии для звезд немецкого кино Хенни Портен и Эмиля Яннингса.
Адольф Цукор предложил Пикфорд экранизировать пьесу Беласко под названием «Хорошенький дьяволёнок», в которой она играла на Бродвее. Она согласилась и подписала контракт с его кинокомпанией Famous Players, на этот раз покинув Гриффита окончательно. В 1914 году вышло семь полнометражных фильмов с участием Пикфорд (у Гриффита она снималась только в короткометражках), и в том числе мелодрама «Тэсс из Страны бурь». Роль дочери сквоттера стала поворотным моментом её карьеры. С тех пор кинопоказы фильмов Пикфорд стали сопровождаться такими аншлагами, что газеты советовали зрителям занимать места пораньше, дабы избежать давки.
Образованная в 1912 году кинокомпания Famous Players Film стала называться Paramount Pictures.
Продолжают экранизировать Пушкина: «Сказка о спящей царевне и семи богатырях», (реж. Пётр Чардынин);«Руслан и Людмила» ( реж. Старевич)
Рихард Ордынский поставил в Варшаве восточную пантомиму «Сумурун». Главную роль в этой постановке исполняла молодая актриса Барбара Аполлония Халупец, родившаяся в Липно в конце 90-х годов и впоследствии получившая широкую известность под именем Полы Негри.

Родились: Луи де Фюнес, . популярный французский киноактёр
Иван Переверзев (1914-1978), советский киноактёр, Народный артист СССР , Пётр Алейников (1914-1965), советский киноактёр

Что можно посмотреть: 1914

@темы: Кино, История

19:10 

История кино. Путеводитель

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
15:39 

История кино

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
1913


1913: начало кинопроизводства в Голливуде - режиссер и продюсер Сесил Блаунт Де Милл, его зять Сэмьюэл Голдфиш (Сэм Голдуин) и Джесси Ласки образовали первую крупную кинокорпорацию «Джесси Ласки фичер плэй компани».
Летом 1913 года Гриффит ушел из «Байографа», подписал соответствующий контракт и стал художественным руководителем «независимой» компании «Рилайенс-Маджестик», закрепив за собой право ежегодно ставить по два крупных фильма за собственный счет.
«Юдифь Вефильская» Гриффита, своеобразный ответ итальянским историческим картинам.
Цукор уже смог предложить своему зрителю 36 фильмов в год. Он решил разбить продукцию на три категории: А, В и С. В «фильмах А» снимались знаменитые театральные актеры, такие, как Джеймс Хэккет, Минни Мэдерн Фиск, Тилли Лангтри, Генри Дикси, Джон Барримор и другие. В «фильмах В» участвовали кинозвезды «никель-одеонов», а в «фильмах С», обходившихся очень дешево, играли малоизвестные актеры из труппы «Феймос плейерз…». Вопреки ожиданиям Цукора «фильмы А» часто проваливались, потому что завсегдатаи кино иногда мало интересовались театром, и им зачастую были неизвестны имена, прославленные на Бродвее.
В Америке набирают обороты прокат полнометражных фильмов.
В фильмах «Кистоуна» дебютировал толстяк Роско Арбекл, который вскоре приобрел популярность под прозвищем Фатти. Арбакл очень любил известный трюк «пирогом в лицо», клише всех комедий, который стал символом комедий в эпоху немого кино. Самое известное использование этого трюка было в июне 1913 г. на съемочной площадке фильма «Шум из глубины», когда пирог в лицо Арбакла бросила его партнерша Мэйбл Норманд.
Техническое развитие кино: Эрнесто Паскуали, режиссер и хозяин компании «Паскуали», среди его работ 1913 года критика выделяла фильм «Открытая дверь», отмечая совершенно новый прием — «часть вместо целого». Вот что писали тогда по поводу этого фильма: «...быстро сменяются лаконичные, выразительные картины. Мы не видим возлюбленного, похищающего героиню, показаны только его протянутые руки. Автомобиль и поезд промелькнули в одну секунду. Вот новый шаг в развитии кино... почти новый стиль. Ни краткость, ни фрагментарность этих сцен не мешают ясности действия. Эти отрывочные образы так понятны, так красноречивы, что лаконичная надпись «похищение» становится излишней и бесполезной...».
В своих фильмах 1913-1914 годов («Механическая пила», «Во время чумы», «Белая дама», «Видения курильщика опиума», «Жизнь евангелиста»), снятых по большей части в павильонах, Мадсен обдуманно пользовался панорамирующей камерой, которая следила за движением персонажей, неожиданными ракурсами — например, снизу вверх, что придавало изображению необычную выразительность; для того чтобы усилить драматическое напряжение или подчеркнуть изобразительные эффекты, Мадсен пользовался при съемках зеркалами.
Режиссер Вильгельм Глюкштадт остался в истории кино в основном благодаря фильму «Остров мертвых» (1913). Этот фильм, снятый по мотивам одноименной поэмы Палля Розенкранца и знаменитой картины немецкого живописца Арнольда Бёклина, выделяется главным образом чрезвычайно интересными съемками оператора Фолькмана, который пользовался выразительными приемами мюнхенских фотографов («мюнхенская школа художественной фотографии»), в частности он уже в лаборатории вуалировал фон.
Маяковский писал: «Театр сам привел себя к гибели и должен передать свое наследие кинематографу. А кинематограф, сделав отраслью промышленности наивный реализм и художественность с Чеховым и Горьким, откроет дорогу к театру будущего, нескованному искусству актера».— В. М а я к о в с к и й , Собрание сочинений, т. I, M., 1955 (статья «Театр, кинематограф, футуризм»).
В начале 1913 года великий режиссер Макс Рейнгардт, стяжавший мировую славу германскому театру, подписал с фирмой «Уньон» контракт, который стал «золотым мостом» примирения. Он обязался представлять фирме ежегодно четыре фильма за гонорар в 50 000 марок, который удваивался в случае успеха. Знаменитый Герман Зудерман, со своей стороны, дал согласие на инсценировку своего романа «Кошачья тропа» и продал право его экранизации фирме «Уньон» за 60000 марок. Плотина была прорвана, театры, и автор получили доступ в кино.
Постановка «Хижины дяди Тома» Портера имела большой успех, однако вспоминали о первом владельце передвижного кино, который решился показать фильм Портера в Новом Орлеане. Боялись инцидентов, и фильм был вписан в программу только за 48 часов до представления. Но успех был велик, и представления продолжались три недели при переполненном зале.
Фейад начал новую серию — «La vie drôle» («Забавная жизнь»). Он собрал труппу из водевильных актеров, в которую входили Катерина Фонтенэ, Маргарита Лавинь, Галлэ, тучная Мадлена Гитти и Марсель Левек, чрезвычайно умный и образованный актер.
В 1913/14 году Фёйад снимает пять сериалов по романам-фельетонам Пьера Сувестра и Марселя Аллена о Фантомасе.Фантомаса играл Рене Наварр, Жюва — Бреон, Фандора — Жорж Мельшиор, леди Бельтам — Рене Карл, Элен — Иветта Андрейер…Первую серию «Фантомаса» Гомон выпустил 23 апреля, она шла больше часа. Фильм сразу произвел сенсацию. Когда Рене Наварр, исполнитель Фантомаса, появлялся на улице, его тотчас окружала толпа.
"Битва за Геттисбург" Томас Инс с множеством батальных сцен.
Джон Форд приезжает в Голливуд к брату, который работает в киностудии «Юниверсал» в качестве актера, сценариста и режиссера.
Фриц Ланг приезжает из Вены в Париж, где работает художником, дизайнером одежды и арикатуристом.
В декабре Чаплин подписал контракт с американской кинокомпанией «Кистоун», где стал сниматься у М. Сеннета.
3 мая Dadasaheb Phalke выпустил "Раджа Харишчандра" свой ​​первый полнометражный фильм в этот знаковый день, и проложил путь для кинематографа, который в настоящее время является одним из крупнейших в мире.
Камо грядеши? (1913, Энрико Гуаццони)
Первый фильм Беньямина Кристенсена «Таинственный «Икс»» Кристенсен явился основоположником теории, гораздо позже получившей название "авторской". "Режиссеру самому следует писать свои сценарии. Кинорежиссер должен, как и всякий другой художник, показывать нам в своей работе свою собственную личность".
Дебют Эрнста Любича в кино, как актера.
Критик Феликс Хальден в «Интеркациональ фильм цейтунг» отметил изменения, которые произошли в европейской кинематографии под влиянием датской школы:«Все герои фильмов — миллионеры, имеющие собственные замки и кучу лакеев, или же — апаши, ежеминутно совершающие убийства. Полиция всегда вовремя появляется там, где она нужна, и неизменно оказывается на должной высоте. Каждый раз, когда герои выходят из дому, к их услугам готов автомобиль. Если это такси, они никогда не платят за него или же ограничиваются только жестом, не вручая денег шоферу.
Письма пишутся с невероятной быстротой. Достаточно сделать два-три движения пером, чтобы заполнить несколько страниц мелким почерком. К тому же корреспонденция чрезвычайно обильна. Герои поступают с ней не так, как прочие смертные. Свои письма они всегда оставляют в таких местах, где их неизбежно обнаружат ревнивые женщины.Совершенно изменились поцелуи. Теперь уж не довольствуются коротким поцелуем, как в доброе старое время. Губы соединяются надолго, сладострастно, и женщина в полном изнеможении запрокидывает голову».

Виктор Шёстрём ставит свой первый известный фильм — «Ингеборг Хольм», где ему впервые удалось создать подлинный женский характер, что и понравилось зрителям.
Последние дни Помпеи (реж. Марио Казерини), параллельно вышла еще одна картина с таким названием, в общем, кто успел тому и бабки.
Первые фильмы Евгения Бауэра у Ханжонкова - "Лесная сказка», «Сумерки женской души»,«Вольная птица».
Анимационный фильм Владислава Старевича «Стрекоза и муравей» и его же «Ночь перед Рождеством» с Иваном Мозжухиным — в этом фильме впервые было применено совмещение в кадре актёрской игры и нарисованного «спецэффекта». Старевич работает оператором на фильмах Пётра Чардынина «Домик в Коломне».
Первые итальянские "дивы" мирового кинематографа - Лида Борелли, Леда Жис, Мария Карми.
Протазанов ставит 15 фильмов, в том числе биографическую картину «Как хороши, как свежи были розы...» о Тургеневе.

Скончались: Викторен Жассе (1862—1913), французский режиссёр, подаривший миру серию о Нике Картере.
Родились: Вивьен Ли (1913-1967), британская актриса, Жан Маре (1913-1998)французский киноактёр; Марика Рёкк (Мария Кёррер/Rokk) (1913–2004), немецкая актриса венгерского происхождения. Рена́то Кастелла́ни (1913 — 1985) — итальянский кинорежиссёр и сценарист. Рене́ Клема́н (1913— 1996) — французский кинорежиссёр, фильмы которого определяли лицо послевоенного французского кинематографа до наступления «Новой волны»..
Что можно посмотреть: 1913

@темы: Кино, История

13:49 

Как причудливо тасуется колода

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
Мария Карми (итал. Maria Carmi, 3 марта 1880 — 4 августа 1957), урождённая Норина Гилли (Norina Gilli) — итальянская кино- и театральная актриса, снималась в Германии в эпоху немого кино. Позднее была известна под именем княгини Мачабели.
Будущая актриса родилась 3 марта 1880 года во Флоренции. Её отец был итальянцем, мать — родом из Австрии. В детстве Норина заболела туберкулезом и провела какое-то время на лечении в Швейцарии. Актёрскому ремеслу она обучалась в Германии в театральном училище Макса Рейнхардта, по окончании которого взяла псевдоним — Мария Карми — и с 1907 по 1909 год работала в его театре.После того, как Рейнхард пригласил Норину на роль Мадонны в постановку «Чудо» (поиски актрисы на эту роль заняли около двух лет), её карьера стала быстрыми темпами развиваться. Тогда же Норина вышла замуж на автора пьесы, драматурга Карла Фольмёллера.
После зрительского успеха постановки по всей Европе Рейнхард решил экранизировать пьесу, и таким образом в 1912 году актриса дебютировала в кино. Через два года она снялась в экранизации другого своего спектакля под названием «Венецианская ночь», автором сценария которого тоже был Фольмёллер, а режиссёром — Рейнхардт. Актриса довольно успешно снималась до конца 10-х годов, преимущественно в комедиях.
После Первой мировой войны Мария развелась с Фольмёллером и сочеталась браком с грузинским князем-эмигрантом Георгием Мачабели, бывшим послом Грузии в Италии в 1921 году. Вместе они основали парфюмерную компанию Prince Matchabelli и в 1926 году выпустили духи под названием Princess Norina (Княгиня Норина). Композиция аромата была построена на сочетании цветов и ладана. Дизайн флакона в форме короны Мария разработала собственноручно. В 1933 году супруги Мачабели расстались и через три года продали компанию за 250 тысяч долларов.
В 30-х годах Мария познакомилась с индийским гуру по имени Мехер Баба и стала ярой сторонницей его учения. Она активно пропагандировала его идеи среди своих знакомых, в 1938 году основала периодическое издание Meher Baba Journal, а в начале 40-х вместе с Элизабет Чаплин Паттерсон организовала религиозную общину Meher Spiritual Center, раскинувшуюся на пятистах акрах соснового бора на побережье Атлантического океана в Миртл-бич, Южная Каролина. Там она и скончалась 15 июня 1957 года в возрасте семидесяти семи лет. Прах Марии был погребен рядом с гробницей Мехер Бабы в городе Ахмеднагар в Индии.©вика

@темы: История, Кино

09:44 

Ww

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
20:12 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
16:21 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
09.05.2017 в 13:56
Пишет Волчица Юлия:

Вспоминаем лучшие фильмы о войне.
Оригинал взят у dubikvit в "Будем жить, Маэстро!" 15 фото со съёмок фильмов о войне
Аты-баты, шли солдаты...

Аты-баты, шли солдаты...

14 фото со съемок фильмов о войне


URL записи

@темы: История, Кино

11:25 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
08.05.2017 в 08:43
Пишет Тихие радости зла:

Русборг 2017
В память о сбитом копьем-сулицей "драконе" на Русборге установлен рунический камень.





URL записи

:laugh:

@темы: История

10:20 

Grace Slick

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
изображение


вспомню любимое


и под августовским солнцем Вудстока


@темы: История, Музыка

16:35 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
28.04.2017 в 09:47
Пишет EricMackay:

Важной особенностью северокорейской массовой культуры, отличающей ее от советского аналога с его не меняющимися десятилетиями программами «Время» и «Спокойной ночи, малыши!», является способность усваивать новые жанры и формы. КНДР быстро перенимает новое у более медиапродвинутых соседей по планете. Так, полнометражные фильмы в Северной Корее постепенно вытесняются телесериалами, снятыми на местном материале. Появились кулинарные шоу, теледебаты, песни по заявкам, шоу путешествий по разным регионам страны. Снимается все больше разнообразных юмористических передач, модернизируются форматы официальных концертов.
Заимствования новых форм и жанров начались не сегодня. Предыдущий вождь КНДР, Ким Чен Ир, проявлял к этим вещам особый интерес еще в 1980-х. Он не без основания полагал, что грамотно сделанная популярная культура обладает могучим пропагандистским потенциалом. Однако в правление Ким Чен Ира за культурой КНДР иностранцы особенно не следили, считая Северную Корею страной-отшельником, которая тихо сидит себе в углу и ковыряет в носу ржавой ракетой.
читать дальше

URL записи

@темы: Сериальное азиатское, История

20:00 

Повесть о Чумоне/ The Book of Three Han: The Chapter of Joo Mong

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
Летопись Трёх Царств: Повесть о Чумоне/The Book of Three Han: The Chapter of Joo Mong Южная Корея, 2007,2008

Масштабное эпическое полотно, посвящённое жизни легендарного основателя Когурё, царства Древней Кореи (37 г. до н.э. - 668 г. н.э.). Захватывающее действо, покорившее множество сердец – дорама не только стала одной из самых рейтинговых за историю корейского телевидения, но и имела большой успех за пределами Азии.

81 серия пролетели молниеносно. И не скажу, что прям шедевр, но сюжет развернулся так гармонично, что не дает осабевать вниманию ни на миг. А ведь если посчитать, то начали разговор еще до зачатия главного героя :-D и два раза перепрыгивали "прошло ...лет". И охватили, так сказать. Удачно еще и то, что для этого "предания старины глубокой" авторы выбрали сугубо реалистичный путь, оставив мистику - мифологическому наполению верования того времени. Поэтому у нас тут политика и народ, пророчицы и цари - и всё очень похоже на человеческую суть, без всяких там небесных схождений и рождения из яйца (© по легенде о Чумоне).
Но сначала краткая историческая справка. Древний Чосон, борьба за возрождение которого и является главным стержнем этого сериала, считается одним из первых государств человеческой цивилизации. Поэтому не надо говорить, как корейцы гордятся этим. Цифры впечатляют - с 2333 году до н. э.- до своего падения в 108 году до н. э. Если вспомнить остальной мир то это время Династического периода - расцвета Древнего Египта, шумерского ренесанса и Вавилонского царства. Конечно, такую давность лет многие историки приписывают сугубо мифу, однако факт остается фактом - упоминание об этом государстве было уже в середине 1 тысячелетия в китайских хрониках. Период поменьше, но тоже впечатляет. Второй вопрос который вызывает спор - было ли это единой государство или просто союз племен - тоже пока никто точного ответа дать не может. В китаско-корейско-японской истории вообще много дискуссионных мест, разрешение которых к сожалению обусловлены политическими ветрами прошлых веков и настоящего времени. Но вернемся к Чосону.
Третий любопытный момент - это его расположение

если сравнить с современной картой, то в основном это земли южного Китая и Северной Кореи. Пуё распологалось вообще сейчас на чисто китайской территории, так что это тоже животрепещущая тема в современной корейской историографии.
В четвертых, 50-е- 40-е годы 1 века до н.э. (В Риме убили Цезаря и появилась Римская Империя), весь остльной мир переживает трудный процесс слияния племен в нации. И в сериале это краеугольный камень почти всех взаимоотношений героев. И их чаяния. И легенда о Древнем Чосоне тот костяк, которые трактуется как основа корейского народа. Так это и подано в сериале. Победил тот кто не прогнулся под Китай. Карта расцвета Когурё (правда уже через 300 лет после смерти Чумона )это и показывает. Больше никогда Корея так далеко не заходила в пределы Китая.

Ладно, слезаю со своего любимого конька и возвращаюсь к сериалу. В картине все ж сосредоточили внимание на эпичной задачей - собирания народа, поэтому батальная составляющая сделана хорошо, а вот драматическая и личная не совсем. Просто не до этого. К концу, правда, все ж додали о семейных ценностях. Довольно интересный образ главной героини - дочери купца, главе племени, а потом и императрицы. Она ковала свою судьбу собственными руками, и ее уход в конце с двумя сыновьями для создания своих империй, очень показателен в этом плане (© по легенде из Самгук саги)
Хорошо прописано противостояние Чумона и двух его "братьев" наследников Пуё. История о потерянном а потом вернувшимся через 15 лет сыне Чумона Ю Ри, тоже вписывается в дорамный штамп, но удивитесь, потому что такое тоже прописано в Самгук саги :lol::lol: Жизнь круче кино
Присутсвуют такие типичные сцены в сагыках - как молчание на пару минут и устремленный вдаль взгляд, проговаривание очевидных вещей, прятание отряда за парочкой чахлых кустиков, армии в количестве 30 человек и прочие радости сериального бюджета. Бывает.
Сон Иль Гук не герой моего романа, но когда отрастил усики и бородку прям ничего так, жалко мало раздевали

Всё - двинулась навстречу 2-й части Королевство Ветров. Тоже Когурё, про внука Чумона.
здесь

@темы: История, Сериальное азиатское

13:04 

С праздником, верующие!

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.

@темы: История

19:44 

С праздником

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
12.04.2017 в 15:26
Пишет Тихие радости зла:

Белка и Стрелка: 8 фактов о полете

53 года назад, 19 августа 1960-го, на орбиту Земли был выведен корабль «Спутник-5», на борту которого находились собаки Белка и Стрелка. Эксперимент прошел успешно. Ученые получили необходимые данные о пребывании животных в космосе, а сами собаки вернулись невредимыми и хорошо себя чувствовали.



Ключевые факты об этом знаменательном событии для отечественной и мировой космонавтики.

1. Белка и Стрелка были третьим собачьим экипажем, отправлявшимся на земную орбиту. Космическим первопроходцем в 1957 году стала собака Лайка, запущенная «в один конец» на аппарате «Спутник-2». Уже после четырех витков вокруг Земли собака умерла от перегрева: температура в камере, где она находилась, поднялась до 40 градусов Цельсия, и снизить ее возможности не было. Еще один собачий экипаж — Чайка и Лисичка — погиб 28 июля 1960 года. На 19-й секунде после старта у ракеты-носителя разрушился боковой блок первой ступени, после чего она упала и взорвалась. Белка и Стрелка были дублерами Чайки и Лисички.
читать дальше

www.popmech.ru/technologies/14590-belka-i-strel...

URL записи

@темы: История

12:34 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
01.04.2017 в 01:34
Пишет Namcohoroshy:



URL записи

@темы: Кино, История

10:37 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
26.03.2017 в 22:26
Пишет Волчица Юлия:

Оказывается задумывалось продолжение "Кавказкой пленницы" самим Гайдаем
Вот лучше бы вместо того чтобы переснимать один к одному события "Кавказкой пленницы" да, я смотрю на вас, горе сценаристы и режиссеры римейка сделали бы вариацию с использованием наметок Гайдая.
По крайней мере мне бы было интересно посмотреть как будут разворачиваться события, если бы Нина стала главой района.

Оригинал взят у dubikvit в Продолжение "Кавказской пленницы" Гайдая
Трус Балбес Бывалый

Мало кто знает, что у знаменитого фильма "Кавказская пленница, или новые приключения Шурика" Леонида Гайдая могло быть продолжение. В конце 60-х, после оглушительного триумфа фильма, сюжет для него придумали достаточно быстро. Действие фильма должно было проходить в тюрьме, куда попали Трус, Балбес, Бывалый и товарищ Саахов

читать дальше


URL записи

@темы: История, Кино

11:24 

космос

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
19.03.2017 в 11:00
Пишет Taho:

52 года с момента первого выхода человека в открытый космос
18 марта 1965 года Алексей Леонов открыл наружный люк шлюзовой камеры «Восхода-2» и выбрался за пределы корабля. Таким образом, он стал первым в истории человеком, совершившим выход в открытый космос.



Полет «Восхода-2» сопровождался рядом проблем, многие из которых могли привести к гибели экипажа. Во время выхода Леонова в космос скафандр раздулся намного сильнее, чем предполагалось. Чтобы втиснуться обратно в шлюзовую камеру, ему пришлось экстренно сбросить давление в скафандре. Как позже узнал Леонов, в этот момент его пульс составлял 140 ударов в минуту, а температура тела подскочила до 38 градусов. При этом он протиснулся в шлюз не ногами, а головой вперед. Космонавту стоило больших усилий совершить кувырок внутри тесной камеры, чтобы вернуться на борт корабля.


читать дальше

URL записи

@темы: История

15:19 

старые рестораны

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
15.03.2017 в 12:20
Пишет Taho:

12 самых старых ресторанов в мире
В этих заведениях явно знают, чем привлечь клиента.

12 самых старых ресторанов в мире

читать дальше

URL записи

@темы: Кухня, История

11:16 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
18.03.2017 в 11:10
Пишет Dolores(9):

О Марии-Антуанетте и знаменитых пирожных.
Поразительно, как отсутствие (или замалчивание) полной информации искажает ситуацию. Ответ Марии-Антуанетты на фразу: "У народа нет хлеба!"
- Почему же они не едят пирожные? - знают, наверное, все.
Вот только мало кто в курсе обстоятельств, ее породивших. А ведь исходная ситуация выглядела отнюдь не так, как нам кажется на первый взгляд.
Одной из проблем, приведших к голоду бедняков, было то, что многие парижские булочники решили: печь и продавать много дешевого хлеба для них намного сложнее, чем выпускать небольшие порции дорогих булочек и пирожных. Поэтому они стали выпекать сдобу, которая была не по карману беднякам, но приносила им прекрасный доход, будучи востребована обеспеченными людьми.
Когда Марии-Антуанетте объяснили сложившуюся ситуацию, она издала указ о том, что, если люди, придя в булочную за дешевым хлебом, его там не находят, они имеют законное право за ту же самую сумму денег взять дорогую сдобу или пирожное в качестве идентичной замены. Таким образом, благодаря данному указу, булочники, не пожелавшие напечь дешевого хлеба, вынуждены будут за гроши отдавать дорогой товар, вводя себя в огромные убытки.
Таким образом, вопрос королевы выглядит вполне здравым. Он не является глумлением, наивным непониманием ситуации или откровенной глупостью. Если она разрешила людям при отсутствии дешевого товара брать взамен за те же гроши дорогой, почему они этим не пользуются?
Отнюдь не такой легкомысленной была королева, как нам внушают.

URL записи

@темы: История

12:38 

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
14.03.2017 в 11:47
Пишет Волчица Юлия:

Иностранцы смотрят "Девчат".
Оригинал взят у в "Боже, у нее серьезные проблемы!". Иностранцы о фильме "Девчата"
Больше полувека назад, 7 марта 1962 года, в московском Доме кино состоялась премьера комедии "Девчата" режиссера Юрия Чулюкина с Надеждой Румянцевой и Николаем Рыбниковым в главных ролях. В тот год ее посмотрело 35 млн советских граждан, и до сих пор "Девчата" остаются одним из самых любимых советских фильмов - и, как оказалось, не только в России.

В интернете можно легко найти копию в HD-качестве с субтитрами на разных языках. Забавно, что "Девчата" на иностранных ресурсах порой можно встретить в подборке фильмов о шеф-поварах и ресторанных буднях — вместе с "Рататуем" и "Душевной кухней".

читать дальше

Больше всего мне понравился отзыв индианки. madhulikaliddle.com/2016/07/08/devchata-1961/
И вообще люблю почитать как воспринимается наше кино тем, кто не в теме. :))) Дорогой янки - Тося детдомовская, так что все норм в этой сцене. :)


URL записи

@темы: Кино, История

10:33 

lost in translation

...и возблагодарим Господа за языковый пруд, к которому мы все спускаемся, чтобы напиться.
изображение

@темы: История, Кино

Life's not a song

главная